לקחו כורסאות נתנו אותם למעצבים וקבלו תערוכה נפלאה. שאפו ענק לאי דיזיין

אתמול התקיימה בחנות של אי די דיזיין בגעש מסיבת עיתונאים שחשפה פרוייקט מופלא ממש המשלב בין תחומים- בין ריהוט ונגרות לעיצוב והלבשה. כמה מעצבים ישראלים כמו קדם ששון ורזיאלה גרשון ודורית שדה קיבלו כורסאות עירומות ונדרשו "להלביש אותן". התוצר נראה כמו תערוכה הלקוחה מעמודי המטרופוליטן בניו יורק. רני רהב הזכיר לכולנו שליבנו בעצם בהדסה בירושלים, אבל שהחיים מוכרחים להמשך. וכך נשאבנו יחד עם החיים ועם רני רהב אל תוך פרוייקט מרתק: התערוכה "לשבת עלhaute couture ":

רשת IDdesign ייצרה כורסאות קלאסיות לבנות/"ערומות" ונתנה ל- 18 מעצבי אופנה נבחרים "להלביש" אותן בלבוש אופנתי, בסגנונם האישי.








המעצבים המשתתפים בפרוייקט "לשבת על haute couture" של רשת IDdesign: ארצי יפרח, אתי צאיג (ילדותי), גלית בכור, גלית לוי, דורית שדה, הני ועדי יעקובסון, חגית טסה, יעל לב, לולו ליאם ("בנות"), מירית וינשטוק, נירית לבב, קרן נפתלי, רון מנדלמן, רונן חן, רזיאלה גרשון, ששון קדם, CASTRO, LILAMIST.









את הכורסאות ה"מולבשות" על-ידי מעצבי האופנה תציג רשת IDdesign בתערוכה ייחודית, שתהיה פתוחה לקהל הרחב (ללא תשלום), במהלך החודשים ינואר-פברואר 2006 בחנות IDdesign במתחם געש. בחודשים הבאים, תוצג התערוכה בסניפי הרשת בחיפה ובירושלים.
במהלך התערוכה יוזמן קהל המבקרים לתת הצעות מחיר עבור הכורסאות. עם סיום התערוכה, יזכו בהן בעלי הצעות המחיר הגבוהות ביותר.
ההכנסות ממכירת הכורסאות המעוצבות ייתרמו קודש לעמותה/ארגון על-פי בחירת כל מעצב. אני, באופן אישי, אהבתי במיוחד שתי כורסאות. את זו של קדם ששון שמאפשרת חיבוק בין הכורסה, היושב עליה ושמיכה נעימה נורא המחוברת לכורסה באופן קבוע, וכן את כורסת הילדים של אתי צאיג שעולה פונפונים מתוקים.

לי אפיק - מנהלת סחר ושיווק רשת IDdesign: "בעולם אינטראקטיבי גבולות נפרצים, תחומים זרים מתקרבים, עולמות קרובים נושקים ותחומי העיצוב השונים פועלים בחפיפה ובהרמוניה. הרעיון בבסיס הפרוייקט "לשבת על haute couture" של IDdesign הוא להראות איך אותם טרנדים ומגמות משפיעים על תחומי עיצוב שונים ולהמחיש את הקשר וההלימה שבין אופנת ההלבשה ובין אופנת הבית – כפי שנתפסים בעיני מעצבי האופנה המובילים בישראל. אני שמחה לחשוף היום את הכורסאות "המולבשות" בעיצוב אופנתי, מקורי וייחודי – כל כורסא ברוח הקולקציה והתפיסה העיצובית של המעצב שיצר אותה, ואני בטוחה שיהוו תענוג וחוויה לצופה בהן. IDdesign תמשיך להוביל את ענף הריהוט ועיצוב הבית בחדשנות - לא רק במגוון ועיצוב המוצרים האיכותיים שהיא מציעה, אלא גם בפרוייקטים ייחודיים שהרשת יוזמת, המעניקים ערך מוסף ללקוחות והמעצימים את חווית הקניה וחווית המותג IDdesign."









מעצבי האופנה המובילים בישראל מספרים על הכורסאות שעיצבו במסגרת הפרוייקט "לשבת על haute couture" של רשת IDdesign (על היצירה, מקורות השראה, רעיון, טרנדים ומגמות שבאים לידי ביטוי, חומרים וגם קצת על עצמם- תחומי עשייה עיקריים, הישגים בולטים, מקורות השראה, סגנון מועדף וכו'...)

ארצי יפרח
עם היצירה "להרגיש בנוח"
הכורסא בצבעים אדום, צהוב, שחור. אדום – לאהבה, צהוב – לשנאה והשחור הדרמטי. על הכורסא מופיע ציור של זוג נאהב אדום עם מוטיבים של צבע צהוב, הדברים הקטנים שתמיד נמצאים שם ופרפרים שמעניקים תחושה ומשמעות של חופש. שם היצירה, "להרגיש בנוח", מתייחס לרגשות שלך ולישיבה על הכורסא.
ארצי יפרח, מעצב אופנה, פנים, ריהוט וסטיילינג בשילוב של הכל, בעל חתימה אישית וסגנון אישי מובהק. כל דגם מעוצב אחד בלבד. מוכר בארץ ובחו"ל, אחראי על הלבשת אמנים בארץ (כדוגמת שרית חדד, אורנה דץ, אייל גולן, ג'ודי ניר מוזס, הראל סקעת, מירי מסיקה ועוד רבים אחרים).








אתי צאיג - מעצבת רשת בגדי הילדים והפעוטות "ילדותי"
עם היצירה "פונפונים"
עיצוב הכורסא בא כהמשך לקולקציית החורף שעיצבה אתי ב"ילדותי". שכמיות, כובעים מצמר סרוגים בעבודת יד בצבעים מרהיבים ובמראה של פעם. הכורסא עם הפונפונים משלימה את הקולקציה החורפית ונותנת תחושת חמימות ושמחה לילדים.
לאחר הולדתו של בנה הבכור בשנת 1994, החליטו אתי צאיג ובן זוגה אודי, שזה הזמן להקים חנות למוצרי ילדים. אתי חלמה על בוטיק שיזכיר להורים את ילדותם המוקדמת ויעניק חווית קנייה. החנות הראשונה נפתחה ברחוב שנקין בשנת 1995 וזכתה לשם העברי "ילדותי". עד היום, כחלק מתפיסת עולם אידיאולוגית כל המוצרים מעוצבים, נגזרים ונתפרים בארץ ולא במזרח הרחוק או בירדן.
"ילדותי" מתמחה בבגדי ילדים (בנים ובנות בגילאים 0-10) כאשר לצד הבגדים מוצגים ברשת גם משחקים, אביזרים וספרים – מוצרים ייחודיים הנבחרים לרשת בקפידה. המגמה ב"ילדותי" היא להשתמש בחומרים טבעיים גם בעיצוב החנות, האריזות והבגדים (100% כותנה) מתוך כוונה להיות ידידותיים לסביבה ומתוך אהבה לחומרים טבעיים.

גלית בכור
עם היצירה "חבוקים"
הכורסא "חבוקים" מתוך הסדרה "נגזרות" - מחוך פרספקס אדום, שכבות בד וספוג וחבקים לכורסא.
"חבוקים" נוצר מתוך המפגש בין חלל הגוף למעטפות הסביבה והמרחב שביניהם:
מזה כ- 5 שנים עוסקת היוצרת והמעצבת גלית בכור בדיאלוג המתמיד שבין האדם לסביבתו. הדיאלוג בין פנים לחוץ, פרטי לציבורי, נגזרות המרחב האישי מחלל הגוף אל מעטפת החוץ, נגזרות אשר בחפיפתן יוצרות משוואות של שלם חופף וחסר, משותף ומנוגד. עיצוב הכורסא ממחיש את רובדי הסביבה בהם מתקיים האדם ומנסה למצוא את המפגש ביניהם. ניתן לראות בבניית המרחב, שלא מתוך תבניתיות יצוקה המטשטשת את הפרט, אלא תוך יצירת מגוון חלקים, שכבות ונגזרות, את השאיפה לתת תשובות עיצוביות ברבדים השונים העוטפים אותנו בסביבה החובקת חיים.
גלית בכור בוגרת שנקר, מעצבת אופנה ותלבושות לתיאטרון ומחול. בין השנים 1994-2000,עיצבה עבור מותגי אופנה מובילים בארץ, השתתפה בתערוכות אומנות קבוצתיות, ובנוסף מיצבה את עצמה כמעצבת תלבושות למחול מודרני ותיאטרון. כיום מנהלת סטודיו עצמאי בנווה צדק, עובדת עם מספר מצומצם של חנויות מעצבים ופניה ליצוא. "הקונספט הבסיסי שלי כמעצב אמן נובע מתוך חשיבה על עיצוב מוצר שמתפתח כסיפור בהמשכים מלא בהפתעות קטנות. הפריטים הם איכותיים, חפים מעונתיות או מטרנד ואין שום מימד של תקופה שמייחד אותם. הם נובעים מתוך השפה האישית שלי – גזרות מחויטות נשיות שיש בהן מן התחכום היפני וחשיבה על הפרטים הקטנים בניחוח אירופאי איכותי ומוקפד. בנוסף, הפריטים מאופיינים בוורסטיליות המאפשרת צורות לבישה שונות.

גלית לוי
עם היצירה "יצירה בלבן"
"ההשראה באה מסמליות הכלה. הכלה היא מלכה ביום חתונתה ולכן כסא המלכה יהיה לבן ומלכותי. למעשה, הפכתי את הכורסא לשמלת כלה ו"הלבשתי" אותה במחוך וחצאית טול, מקושטת ליום חתונתה. החומרים הם: טול משי, סאטן ותחרה שנתפרה בעבודת יד."
בית האופנה של גלית לוי נוסד בתל-אביב בשנת 1994. מאז ועד היום עיצבה שורה של תלבושות עבור תוכניות הטלוויזיה והאירוח הפופולאריות בישראל, תחרויות יופי, סרטי פרסומת, מלכות יופי, דוגמניות וזמרות מפורסמות (דנה אינטרנשיונל, גלית גוטמן, מורן אטיאס, מאיה בוסקילה ועוד). גלית לוי זכתה בפרסים ותארים רבים על עיצוב תלבושותיה. לאחרונה חתמה על הסכם עם חברת "קורל מודל" וחברת "לי קופר" לייצור ליין בגדי ים "Galit Levi Beach Couture", שיימכר בחנויות ברחבי הארץ.
גלית לוי מייצאת את שמלות הכלה והערב שלה לכל רחבי העולם.

דורית שדה
עם היצירה "שלכת - השקט והסערה"
"עונת הסתיו נתנה את השראתה לעיצוב הכורסא במראה קלאסי עם טאץ' דרמטי, המושג בעזרת צבעוניות של שחור, לבן, אפור ואדום. שני פרחי ענק אדומים כדם עם עלים אפורים צוירו בעזרת צבעי בד על רקע שחור-לבן. חיפשתי דרך לשבור את המסגרת, ממש כמו בבגדים שאני מעצבת, ובחרתי לשלב ענף של עץ, עירום מעלים, אליו חיברתי חתיכות בד מקולקציית החורף המתהווה שלי".
דורית שדה, מעצבת בגדים לנשים מזה 20 שנה. לפני כ-15 שנים נפתחה חנותה הראשונה, שהפכה מאז לרשת המונה 4 חנויות קונספט, המציעות אופנת נשים, אופנה לצעירות תחת השם "נקודות" ומבחר אקססוריז משלימים כגון נעליים, חגורות, סיכות, תיקים ועוד, חלקם פרי עיצוב של מעצבים ישראליים וחלקם נאספים על ידי דורית במסעותיה בעולם. את סגנונה העיצובי מכנה דורית "נשי-אקלקטי ומאד ישראלי". היא מייצרת פריטים שאינם נכנעים לטרנדים ונותרים קלאסיים לאורך הזמן. את ההשראה היא שואבת מאמנות, ארכיטקטורה, שווקים בחו"ל ועוד.

הני ועדי יעקובסון
עם היצירה "תחרה שחורה"
היצירה עוצבה בהשראת זיכרונות העבר ומשלבת תחרות טולים קרועים צבועים בתה, בדי סטן, משי וצמרים, ומקושטת בפריטים ותמונות ישנות. הקו המוביל, כמו בקולקציה, הוא נשיות, תוך שילוב תקופות שונות באופנה.
הני יעקובסון ובתה עדי, בעלות חברה הנושאת את שמן. הקולקציה נבנית בהשראת זכרונות עבר ורומנטיקה. בקולקציה משתמשות הני ועדי בהרבה תחרות, שילובי בדים, שילוב של צורות ומרקמים. הקו המנחה של כל הקולקציות הוא נשיות.
בעיצוב הכורסא השתתפה המעצבת שמרית בן יעיש.

חגית טסה
עם היצירה "בוא נשב ונדבר"
"מתוך החיבור של כאן ועכשיו וההשפעה של המציאות הסובבת אותנו אל עולם האופנה, בחרתי לעצב כורסא בהשראת הטרנד הצבאי שחזק מאוד העונה בעולם האופנה. עיצוב הכורסא שלי לוקח את המראה הצבאי למקום מעודן, רך ומפויס, כשם שהכורסא עצמה היא מקום טוב לברוח אליו, לשבת ולדבר."
חגית טסה (32), מעצבת אופנה לנשים מזה 12 שנה. חגית נשואה לרונן, מעצב מטבחים ואמא ל- 3 בנים: תאומים בני 6 ותינוק בן 10 חודשים. בין הבית לקריירה בונה חגית קולקציות המותאמות לנשים כמוה: נשים עסוקות, פעילות, נשים שרוצות להראות טוב במשך שעות היום ובעיקר להרגיש נוח.
דגמיה של חגית טסה נמכרים בחנות המעצבת בת"א וכן נמכרים בכ-70 בוטיקים וחנויות מעצבים מובילות ברחבי הארץ.

יעל לב
עם היצירה "בועות של שמחה"
"הדוגמאות הגרפיות שנראות בכורסא מייצגות תהליך של שימוש בדפוסים דיגיטליים בטכניקות גרפיות מתוחכמות. הצבעוניות העליזה והמרנינה משקפת את העשייה שלי."
יעל לב מעצבת אופנה לנשים מזה כ- 10 שנים. בבעלותה רשת המונה 5 סניפים וכן משווקת ל- 60 בוטיקים נבחרים. "היצירות שלי מתמחות בקווים נשיים, צבעוניות שמחה, יש נטייה לרומנטיקה בשילוב קו מעודן וצעיר."

לולו ליאם - מעצבת המותג "בנות"
עם היצירה "Copy Paste"
עיצוב הכורסא משקף את קו הבגדים שמעצבת לולו ליאם ל"בנות": קו נקי, נשי, בצבעוניות מונוכרומטית. על מנת לעצב את הכורסא בחרה לולו לצלם 2 פריטים מקולקציית החורף 2006 ולאחר מכן הדפיסה אותם על הריפוד. שימוש בצילום ובטכניקת הדפסה הינו מוטיב חוזר בו השתמשה המעצבת בקולקציה קודמת בה הדפיסה תכשיטים על חולצות. סדרת ההדפסים הינה סוג של טרנספורמציה לממד אחר, חזק יותר, של שימוש באובייקט והפיכתו לסוג של הדמיה. הכורסא שעיצבה לולו ליאם מתארת מצב מוכר: בסוף היום אנו מגיעים הביתה, פושטים את הבגדים ובדר"כ מניחים אותם על כסא.
לולו ליאם, בת 39 (+2), מעצבת אופנה בוגרת שנקר, החלה את דרכה עם סיום לימודיה כמעצבת עצמאית של המותג "לולו ליאם" לבגדי גברים. מזה כ- 6 שנים מעצבת את קולקציית בגדי הנשים של "בנות".
במקביל לעבודתה ב"בנות" לימדה לולו בשנים האחרונות במגמת האופנה של אסכולה מימד, עיצבה תלבושות לטלוויזיה, תלבושות לקבוצת "מיומנה" עבור הופעות בחו"ל ועוד. בקולקציית חורף 2006 ניתן לראות את הסגנון הייחודי של המעצבת לולו ליאם, המושפע מעולם המחול המודרני וממקומות אורבניים באירופה, כגון: פריז ואנטוורפן. הבגדים בעלי מראה סקסי ורך בגזרות מורכבות בסגנון אורבני קולי, עשויים מבדים דקיקים בצבעוניות מונכרומטית של שחור, אפור, שמנת, בז' וצבעי כסף וזהב.


מירית וינשטוק
עם היצירה "every thing should be made as simple as possible but not simpler"
"בחרתי לרקום על הכורסא את משפטו של אלברט איינשטיין: "every thing should be made as simple as possible but not simpler" בגוון של טון על טון. משפט זה, הלקוח מעולם שונה לגמרי מעולם העיצוב, משקף את תפיסתי לגבי עיצוב ואת החזון שלי כמעצבת: להצליח ליצור את עבודתי בצורה מינימליסטית ומדויקת ככל האפשר אך לא פחות מזה, כדי שלא תאבד משמעות וייחודיות. דווקא בגלל צורתה המינימליסטית של הכורסא והבד הגולמי ממנו היא עשויה, החיבור שלה עם המשפט נראה לי נכון ומדגיש עוד יותר את כוונתו של הטקסט."
מירית וינשטוק, בוגרת שנקר במגמת עיצוב אופנה, מחזור 2002. התמחתה מס' שנים בעולם עיצוב האופנה בחו"ל שם רכשה ניסיון רב. באמצע 2004 השיקה מירית מותג פרטי משלה לאופנת נשים בשם REINE (מלכה בצרפתית), ולאחריו פתחה את הבוטיק הראשון שלה בתל-אביב, נוסף על בוטיק שמפעילה בניו יורק. זכתה בפרסים ותארים מכובדים בתחום עיצוב האופנה ומעצבת תלבושות לתצוגות אופנה בארץ ובחו"ל.

נירית לבב
עם היצירה "גאיה- עליזה"
"הרעיון לעיצוב הכורסא בא משאריות הבדים הצבעוניות והעשירות שבמחסן שלי, אשר גירו אותי לעשות איתן משהו. רציתי לשנות את הכורסא ובעיקר את פניה השטוחים. ליצור משהו שיהיה מיוחד אבל גם נוח לישיבה.
מגמות וטרנדים: הבדים והצבעוניות העזה מתחברים למגמה אתנית עכשווית.
חומרים: הכורסא עשויה מכדורי אקרילן עטופים בבד רקום ועליו אורגנזה. ה'נחשים' עשויים מכדורי קלקלר עטופים בבדים. המשענת וההדום לרגליים עשויים מברזל."
בחמש השנים האחרונות נירית לבב עובדת בבית מלאכה בו היא יוצרת בתחומים שונים: החל מעיצוב אופנה ועד עבודות קיר גדולות ופיסול בחימר ובאבן. בכל העבודות ישנו שימוש בחומרים לא שגרתיים. העבודות נעשות בטכניקה ייחודית, בסגנון אישי לא מוגדר. ההשראה – באה מהחיים. היא מסתכלת מסביב, על אנשים, חפצים, הטבע ולוקחת מהם.

קרן נפתלי
עם היצירה "Open Mind"
"הכורסא שלי פורצת גבולות. הסקרנות בחיפוש אחר נקודת ההתחלה, חומר הגלם, השלד ממנו נבנה המוצר השלם. כך גם האופנה שלי מתחילה תמיד מחומר הגלם. משם מגיע הרעיון השלם. הכורסא שלי הופשטה "מבגדיה", בסיס העץ שופשף וקיבל מראה ישן, וינטג', עטוף בכריות בגוון נחושת וזהב כשבסיסה משולב ומשופע רצועות בדי ג'ינס. זהב – משום שאני מתחברת לעוצמה שבצבע המוזהב המשדר אופנה ומראה יוקרתי. ג'ינס - זה חומר גלם שלעולם אופנתי ומתחבר למהות ולרגש של כל אחד מאיתנו. השילוב של העץ המיושן, הזהב היוקרתי ורצועות הג'ינס יוצר את החיבור שלי ליצירה חדשה, עוצמתית ומרתקת."
קרן נפתלי (30) מחוברת לעולם העיצוב והאופנה שנים רבות. במהלך השנים האחרונות שימשה כמלבישה וסטייליסטית מובילה בארץ ולפני כשנה החליטה להגשים את חלומה ולעבור "לצד השני" ולעצב אופנה. הקולקציות של קרן נפתלי טרנדיות, צעירות ומתוחכמות, הדגמים בעלי נוכחות והשראה, ולעיתים בעלי אופי מוחצן ומחתרתי.

רון מנדלמן
עם היצירה "מתלבשת עליך"
"מקורות ההשראה ליצירה הינם הדגמים שעיצבתי לקולקציה הנוכחית (חורף 2006), אותה הלבשתי על דוגמניות נבחרות ואיתה החלטתי להלביש את הכורסא.
חומרים - סאטן ומשי בטכנולוגיה מתקדמת.
טרנדים - כיוון של פופ-ארט משולב אמנות אימפרסיוניסטית".
בית האופנה העילית "רון מנדלמן" נוסד לפני 12 שנים ומתמחה בעיצוב איכותי בקו מינימליסטי באריגים איכותיים מובחרים.
הישגים בולטים - עיצוב בהזמנה אישית ללהקות מחול מודרני, עיצוב שמלות למובילי דעת קהל ולשחקני קולנוע.
מקורות השראה – מתחום תנועה ומחול מודרניים, התרחשויות ואירועים מהעולם (ניו-יורק, פריז ורומא), עבודה בחומרים מתקדמים, כמו כן – זרמים באומנות מודרנית (ארט נובו, ארט דקו). סגנון מועדף - מינימליסטי, ניאו-מודרני מתקדם (גם לנשים מלאות). לרון 2 חנויות בוטיק בתל-אביב.

רונן חן
עם היצירה "נעלי בית"
"הכורסא מרופדת בבד קורדרוי בצבע חאקי, שעבר תהליך של קימוט ושבירה. הצבע שנבחר ואפקט הקימוט יוצרים תחושה של זמש ישן. במשענת הספה יש קפלים שיוצרים מראה נינוח יותר, מחויך ואנושי. הכורסא מזמינה להתכרבל בתוכה ולהרגיש בנוח. כמו בנעלי בית."
רונן חן מעצב בגדי נשים מזה 10 שנים. בעל רשת המונה 8 סניפים, ומשווק את בגדיו לכ-60 חנויות אופנה ומעצבים ברחבי הארץ. מעצב בקו קלאסי עם טוויסט מודרני.
חתימתו העיצובית מאופיינת בקווים נקיים ומינימליסטים בהשראת עולם האמנות והארכיטקטורה. בגדיו נמכרים בהצלחה בחנויות מעצבים באירופה ובארה"ב.

רזיאלה גרשון
עם היצירה "מעיל צמר מולבש על כורסא"
ברוח המוטיבים הבולטים בקולקציית החורף שלי, עוצבה הכורסא במראה רוסי, כבד, מצמר וקשמיר, בהדפס מדברי.
רזיאלה גרשון עוסקת בעיצוב אופנה לנשים כ- 25 שנה. בבעלותה 3 חנויות והיא מוכרת לכ- 40 חנויות בכל רחבי הארץ. מלבישה לטלוויזיה, מלבישה נשות עסקים. סגנון מועדף – קלאסי, נקי, עם נגיעות אופנה עכשוויות.

ששון קדם
עם היצירה "שמיכת טלוויזיה"
"כורסא נינוחה, שעוטפת את הגוף על ידי בגד פליז צבעוני המקובע בתוכה ומשמש כשמיכת טלוויזיה ומאפשר לצפות בטלוויזיה באופנתיות.
ניסיתי לחבר בין האופנה ובין הפריט הטריוויאלי ביותר - כורסת טלוויזיה, הקיימת אצל כל אחד בבית. לכל אחד יש את פינת הישיבה האהובה עליו בבית, הפינה בה נחים מעמל היום ומרגישים בה הכי נוח."
ששון קדם, מעצב אופנה ואמן רב פנים. מהותו היא תרבות לגווניה השונים וכך גם באים לידי ביטוי עיצוביו שהם בעלי תפיסה מרחבית (ארכיטקטורה), בעלי תנועה (מחול), בעלי דמיון ומעוף (דרמה ומשחק) ובעלי צבע (ציור). אופנה = תרבות = חיים. בנוסף להיותו מעצב אופנה, ששון קדם מעצב תלבושות לשחקנים בתיאטראות המובילים בארץ. "הדגם הבא שלי זו התרבות הבאה שלי", טוען ששון קדם. עיצוביו נולדים מן המקום של תרגום אישי למראות מופלאים הנגלים לו ברחבי העולם. ההשראה לעיצוב בגדיי באה מהתפעלות מעצמים: פסל, כורסת עץ מגולפת ביד, תמונה עתיקה במוזיאון."
האופנה של ששון קדם היא מלאכת זיהוי וחוויה. הדגם המעוצב פועל על הנפש של הלקוחה והסיפור של הדגם בא לכדי מימוש סופי על הלובשת אותו ומכאן שהדגמים – פסלים של ששון קדם הם יצורים חיים. ששון קדם מייצא את דגמיו לחו"ל מזה 5 שנים. דגמיו נמכרים בהצלחה ברחבי ארה"ב, אירופה ואוסטרליה. בעל רשת בת 3 סניפים, ומשווק את בגדיו לחנויות אופנה ומעצבים ברחבי הארץ.

CASTRO - ניסים בן אדרת, שגיב גלעם, גלית פרימן כהן - מעצבי Castro
עם היצירה "אפשר לשבת?"
קסטרו עיצבו 2 כורסאות MEN & WOMEN.
חיבור ודיאלוג סוריאליסטי שבין:
• דו מימד (הריפוד / הצילום ) לתלת מימד (הכורסא / הגוף)
• קל לכבד
• אורבני לביתי ומתכרבל
• מאזן הכוחות שבין המינים
• התייחסות ללובש ולנלבש
מעין משוואה: דמויות + הבגדים = ריפוד = לבוש = דמויות + הבגדים
שגיב גלעם, בוגר שנקר מחזור 2002. מעצב ב- Castro Men 5 שנים .
מקורות השראה: מוסיקה - להקות גל חדש כמו דפש מוד והסמיתס, קולנוע (טים ברטון ואלמודובר), ערים בעולם כדוגמת ברלין, לונדון, ניו יורק, צלמים כמו דיוויד לה שאפל וסטיבן קליין.
גלית פרימן כהן, בוגרת שנקר במגמת עיצוב אופנה, מחזור 1997 בהצטיינות. מעצבת אופנה בקסטרו 5 שנים. מקורות השראה: מוסיקה, סרטים, אנשים ברחוב, סגנון לבוש, וינטג' נשי.
ניסים בן אדרת, בוגר ויטל מחזור 1998, מנהל מחלקת תקשורת חזותית בקסטרו בשנה וחצי האחרונות. מקורות השראה: ההשראות מחכות לי מתחת לבית. שמתי משקפיים, לקחתי את התיק ויצאתי לטייל!

LILAMIST (לילך אלגרבלי)
עם היצירה "ללא כותרת"
שחור-לבן: שילוב עכשווי מאד בולט, הדקורציה מגיעה מהשפעת קולקציית החורף 2005-2006 של בית האופנה LILAMIST. הבדים השולטים הינם: בורקארד וקטיפה שחורה.
לילה מיסט מעצבת בגדי ערב אקסלוסיביים + ייצור נוסף של קז'ואל שיק.
מקורות השראה: בירות העולם הבינלאומיות בתחום האופנה (ניו-יורק, פריז, מילנו).

**********

התערוכה תהיה פתוחה לקהל הרחב (ללא תשלום), במהלך החודשים ינואר-פברואר 2006 בחנות IDdesign במתחם געש. טלפון: 09-9569227.
בחודשים הבאים, תוצג התערוכה בסניפי הרשת בחיפה ובירושלים.
חיפה: דרך בר-יהודה 147, אתר תל-חנן, נשר, טלפון: 04-8213265.
ירושלים: רח' פייר קניג 20, תלפיות, טלפון: 02-6788560.