הפסטיבל הבינלאומי ה-18 למוזיקה קאמרית ירושלים

הרפרטואר של הפסטיבל מייצג חיפוש מתמיד אחר תגליות מוזיקליות מהנות, השזורות ומשולבות ביצירות מוכרות ואהובות, בניהולה האמנותי של אלנה בשקירובה, 3 עד 12 בספטמבר 2015 .

זו הפעם ה- 18 בה מתקיים הפסטיבל הבינלאומי למוזיקה קאמרית בירושלים. כבכל שנה, הרפרטואר מייצג חיפוש מתמיד אחר תגליות מוזיקליות מהנות, השזורות ומשולבות ביצירות מוכרות ואהובות.

הפסטיבל הבינלאומי למוזיקה קאמרית ירושלים, מזמן לקהלו הנאמן רצף של קונצרטים מאתגרים, המאפשרים למאזינים ליהנות ממגוון מוזיקלי כלי וקולי. בפסטיבל ינוגנו יצירות מן הקאנון של הרפרטואר הקאמרי המוכר והאהוב, בצד הבטחה לביצועים מרתקים ליצירות פחות מושמעות. גם השנה יגיעו לארץ עשרות מוזיקאים לפסטיבל מכל רחבי העולם. ביניהם אמנים המגיעים מדי שנה ואמנים רבים המגיעים להופיע בפסטיבל בפעם הראשונה.

מיומו הראשון של הפסטיבל, הוא קנה לו מקום חשוב בקרב חובבי המוזיקה הקאמרית ולכן הפך לאירוע מרכזי בחיי המוזיקה בארץ וזוכה למוניטין בעולם כולו. מוזיקאים רבים מהשורה הראשונה נענים להזמנתה של אלנה בשקירובה, כדי להגיע ולעשות מוזיקה בירושלים.

השנה בחרה אלנה בשקירובה - המנהלת האמנותית של הפסטיבל, בשיתוף פעולה עם חנה מנש - מנהלת ההפקה, להתרכז ברביעיות המיתרים ושלישיות הפסנתר של בטהובן. במהלך הפסטיבל נזכה לשמוע חמש מתוך שש הרביעיות המוקדמות אופוס 8, הרביעיות המהפכניות של אופוס 59 ושלישיות פסנתר נהדרות. אלו יצירות פורצות דרך בתולדות המוזיקה, שהייתה להן השפעה אדירה על התפתחות המוזיקה הקאמרית, אופייה וסגנונה.

חשוב לציין שאת רביעיות המיתרים ינגנו בפסטיבל רביעיית ירושלים ורביעיית מיכלאנג'לו. אלו רביעיות הפועלות באופן קבוע והרביעיות של בטהובן הן חלק מהרפרטואר הקבוע שלהן. רביעיית מיכלאנג'לו מתארחת בפסטיבל לראשונה. זו רביעייה המונהגת על ידי הכנרת מיכאלה מרטין והצ'לן פרנץ הלמרסון, שהם אורחים קבועים בפסטיבל.

נושא נוסף בפסטיבל הוא יצירות מאת מלחינים אירופאים שונים, שמצאו את דרכם לעבודה וליצירה בארצות הברית מסיבות שונות. אם אלו מלחינים כגון ברטוק, שנברג, פרוקופייב, סטרוינסקי, רחמנינוב ומהלר, שהגיעו לאמריקה מהצורך להימלט מצורות שלטון שאיימו על ביטחונם האישי ועל חופש היצירה שלהם, ומלחינים אחרים, כמרטינו ודבוז'ק, שהגיעו מתוך רצון לתרום ולגלות את התרבות המתהווה ב"עולם החדש".

קונצרטים בתוכנית הפסטיבל:

שלושה קונצרטים מיוחדים יתקיימו השנה בפסטיבל:

הפסנתרן אנדרש שיף יקיים רסיטל ביום שישי 4 בספטמבר, וינגן סונטות מאת היידן, בטהובן מוצרט ושוברט.

למחרת, בשבת בבוקר 5 בספטמבר, תקיים זמרת המצו סופרן מישל דה יאנג, רסיטל בליווי אלנה בשקירובה. דה יאנג תשיר שירים של ברהמס, שירי קאברט של שנברג ווייל ואת היצירה שירים על מות ילדים מאת מהלר. על הקלטת היצירה הזו זכתה בפרסים רבים כולל ה"גראמי" היוקרתי. זהו ביקור שני של דה יאנג בפסטיבל. היא הופיעה כאן לפני מספר שנים, עת נאותה להגיע בהתראה קצרה מאד ולהופיע עם דניאל בארנבוים.

הקונצרט המיוחד השלישי, יתקיים לקראת סופו של הפסטיבל, ביום שישי 11 בספטמבר בערב. יהיה זה קונצרט מיוחד לזכרו של מאיר ברלך, שהלך לעולמו לפני מספר חודשים. מאיר ברלך היה נשמתו של הפסטיבל. אפשר לומר שהוא היה האיש מאחורי הקלעים, שבסיועו הכל התרחש. האיש שדאג לכספים, לתשלומים, לגיוס הכספים ואת כל העבודה הרבה והקשה עשה בהתנדבות מלאה, מאהבה למוסזיקה ולפסטיבל. תוכנית הקונצרט מורכבת מחמישיית קלרינט מאת ברהמס וחמישיית מיתרים מאת שוברט, שתי יצירות שמאיר ברלך אהב במיוחד.

הפסטיבל הזמין השנה יצרה שתבוצע בבכורה עולמית, "סטבאט מאטר" מאת המלחין הירדני היושב בגרמניה - סאעד חדד. בביצוע תשתתף זמרת הסופרן קלייר מגנאג'י. סאעד חדד נולד בשנת 1972 בעמאן, למד פילוסופיה בבית ג'אלה ומוזיקה בעמאן, ירושלים ולונדון. המוזיקה שלו בוצעה על ידי הרכבים ותזמורת בולטות באירופה, צפון אמריקה ואסיה. סאעד חדד זכה במספר פרסים. את היצירה מקדיש חדד לכל האמהות השכולות, באשר הן. הטקסט איננו הטקסט הלטיני המקובל של סטאבט מאטר (עמדה האם הבוכייה), אלא טקסט מתהילים שיושר בעברית.

בנוסף ליצירה המוזמנת מאת סאעד חדד, תבוצע בבכורה ישראלית יצירה לכלי הקשה, מאת תומר יריב ובביצועו. היצירה תבוצע ב-11.9 (לפני ביצוע הסונטה של ברטוק לשני פסנתרים וכלי הקשה). היצירה נקראת: Bar-Toks- שיחה עם ברטוק במאה ה-21.

תומר יריב חקר את יחסו המיוחד של ברטוק לכלי הקשה, וכתוצאה ממחקר זה מציגה יצירתו נושאים של ברטוק בכלי הקשה, כפי שבדמיונו של תומר היה ברטוק כותב לו חי כיום, בהתאם לרמה הגבוהה של נגני כלי ההקשה בימינו, בהשוואה למה שהכיר בחייו. בתפקיד כלי ההקשה בסונטה של ברטוק לשני פסנתרים וכלי הקשה (שתבוצע מיד לאחר יצירה זו), הכניס תומר מספר שינויים ותוספות, בהתאם לאפשרויות שיש כיום. תפקיד הפסנתרים נשאר בדיוק כפי שנכתב במקור.

בין האמנים שיופיעו השנה, נמצאים אמנים שכבר הופיעו בעבר, לצד פנים חדשות שזוהי להם הפעם הראשונה להשתתף בפסטיבל. בין האמנים שיופיעו השנה נוכל למצוא את הזמרים: מצו סופרן - מישל דה יאנג, סופראן - קלייר מגנאג'י וזמר הבריטון - גאורג ניגל. שתי רביעיות מיתרים: הרביעייה הירושלמית ורביעיית מיכלאנג'לו. נגני הפסנתר: אנדרש שיף, פלמנה מנגובה, יונתן ענר, דניס קזוחין, סאנווק קים, מרטין הלמשן קיריל גרשטיין, יונתן גלעד והמנהלת האמנותית של הפסטיבל - אלנה בשקירובה.

נגני הכינור: ניקולאי זניידר מיכאל בארנבוים, לטיצה הונדה רוזנברג, אלכסנדר סיטקובצקי, מיכאלה מרטין, קוליה בלכר, אסי מתתיאס, קתרין רבוס, דניאל אוסטריך, יאמן סעדי ודניאל סטרונגין. נגני הוויולה: לי-קו צ'אנג, שירה מיוני, מדלן קארוצו ונובוקו אימאי. הצ'לנים: פרנץ הלמרסון, טים פארק, אישטוון וארדאי, ג'וליאן שטקל, סנו ליין ואליסה ויילרשטיין. נגן הקונטראבס: בורק מרללי. החלילן: אייל עין הבר. נגני הקלרינט: שירלי בריל ופסקל מוראגז. נגנית האבוב: יעל זמיר.

נגן הקרן: שרון פוליאק. ועל כלי הנקישה יופקדו: תומר יריב ולב לופטוס.

כבכל שנה, ייחתם הפסטיבל בביצוע שמיניית המיתרים של מנדלסון, סיום שהפך כבר למסורת. באי הפסטיבל צפויים לחוות יופי, עניין ועונג, וליהנות יחד מתוכנית מרתקת, המבוצעת על ידי אמנים מן השורה הראשונה בארץ ובעולם.

הקונצרטים מתקיימים באולם הקונצרטים ימק"א, רחוב המלך דוד 26 ירושלים.

גם השנה הקפידו מנהלי הפסטיבל על מחיר אטרקטיבי במיוחד לקונצרטים של הפסטיבל: 150 ₪ לכל אחד מהקונצרטים.

הנחות תינתנה לקוני חבילות כרטיסים, לידידי הפסטיבל ולגמלאים.

טלפון הקופה : 02-6250444.

הפסטיבל למוזיקה קאמרית בירושלים:

ניהול אמנותי: אלנה בשקירובה
ניהול ההפקה: חנה מנש

הפסטיבל מתקיים בשיתוף המרכז למוזיקה ירושלים, משכנות שאננים.

(*צילום: יח"צ)